シェイク

【1/3】 細やかでいいから、音色を啓でてみたい――細音啓先生のセラフェノ世界観をめぐって ※本考察には複数シリーズの重大なネタバレが含まれます。 【はじめに】 まずは『キミ戦』アニメ第3期制作決定、おめでとうございます！ 思えば六年前、『キミ戦』アニメ第1期の放送をきっかけに、細音啓先生の作品群に共通する世界観について、中国語で初めて考察を書いた。 そして今回、第3期の制作決定といううれしい知らせが届いた。せっかくの機会なので、当時の考察を、この六年間に見つけた新たな手がかりや完結した作品の内容も踏まえて、日本語で改めてまとめ直してみた。 主に取り上げるのは、『黄昏色の詠使い』『氷結鏡界のエデン』『不完全神性機関イリス』『S.I.R.E.N.』『世界の終わりの世界録』『なぜ僕の世界を誰も覚えていないのか？』、そして『神は遊戯に飢えている。』の七作品。現在も刊行が続いている作品については、作品全体の考察には踏み込まず、共通世界観に関わる部分だけを取り上げる。 今回は、できるだけ読みやすく、作品同士のつながりを追いやすい形で説明していきたい。 もっとも、設定の説明をすべて省くわけにはいかない。そもそも細音啓先生の作品群に共通する世界観は、各作品に散りばめられた設定や、作品をまたぐ伏線をつなぎ合わせて初めて見えてくるものだ。そこを抜きにしてしまったら、さすがに考察のしようもない。 それから、この記事には大量のネタバレが含まれる。細音啓先生の長編は、前半ではそれぞれの世界の物語が中心で、後半になってようやく作品をまたぐ共通世界観へと踏み込んでいくことが多い。そのため、アニメだけを見た人や、原作をまだ序盤の数巻までしか読んでいない人にとっては、この記事は序盤の物語を理解する助けにはあまりならず、むしろその先の展開を知ってしまう可能性のほうが高い。その点には注意してほしい。 また、この記事には私自身の解釈もある程度含まれる。作中ではっきり示されていることと、作品同士のつながりから私が推測したことは、できるだけ区別して書くつもりだ。見落としや読み違いがあれば、ぜひ指摘してほしい。 それから、セラフェノ音語については私もまだまだ勉強不足なので、言語そのものの解読には深く踏み込まず、必要な場面で考察の根拠として使う程度にとどめる。セラフェノ音語に詳しい方がいたら、ぜひ教えていただけるとうれしい。 【一、細音啓先生の作品群に共通する世界観とは、そもそも何なのか】 細音啓先生の長編を一作ずつ読んでいると、それぞれがまったく別の世界を描いた物語に思えてくる。 『黄昏色の詠使い』では名詠、『氷結鏡界のエデン』では沁力と魔笛、『S.I.R.E.N.』では旧約召喚、新約召喚、N因子、そして『世界の終わりの世界録』では古代召喚術と、作品ごとに力の体系がまるで違う。『なぜ僕の世界を誰も覚えていないのか？』は、一見すると五大種族と世界輪廻をめぐる物語だ。さらに『神は遊戯に飢えている。』に至っては、独自言語に……ええと、これといった固有の名前が見当たらない。おまけに細音啓先生ご自身が、この世界は他の世界の人たちがゲームをしに来る場所だと語っている。 文明も地理も、さらには世界そのものの構造さえ違い、一見しただけでは共通点が見当たらない。実際、作中でも『黄昏』の世界が『エデン』『イリス』の世界とは異なることや、『世界録』と『S.I.R.E.N.』が別々の世界を舞台にしていることが明示されている。 けれども、作品をいくつか並べてみると、こうした違いは主に表面的なものだとわかってくる。同じ言語が異なる世界に現れ、ある世界の人物の名が別の世界の人物の口から語られる。一つの作品では説明されなかった概念に、別の作品でよく似た、あるいは直接対応する設定が見つかることもある。そして、それらのつながりをさらにたどっていくと、最後にはほぼ必ず、一つの名前に行き着く。 セラ。 セラは、この共通世界観の頂点に位置する存在と言っていい。 ただし、この世界観の面白さは、単に「結局すべての力は一柱の神に由来する」ということだけではない。セラと調律者、いくつもの世界、そして作品ごとに異なる力の体系が、いったいどうつながっているのか。そこにこそ、この世界観の面白さがある。 ◆ セラの庭園と、いくつかの世界 『黄昏色の詠使い』に登場する「セラの庭園」は、共通世界観の中心とも言える場所だ。庭園にはセラの塔があり、その塔の中にはさらにセラの独界がある。そこが世界の始まった場所でもある。 セラの庭園は、必ずしも一つの決まった姿をしているわけではない。『緋色の少女の贈奏』によれば、作品ごとの世界に対応して、それぞれ異なる姿をとっている。 この『緋色の少女の贈奏』は、実は『黄昏』の表紙に記されたセラフェノ音語をまとめたものだ。そこで示された世界観の設定は、今でも通用している。 ・セラの庭園 『黄昏色の詠使い』の舞台となる世界。共通世界観の体系が、初めてまとまった形で描かれた場所でもある。 ・穢歌の庭エデン 『氷結鏡界のエデン』と『不完全神性機関イリス』の舞台となる世界。『緋色の少女の贈奏』では「穢れた歌の眠れるところ」と記され、氷と鏡の氷結鏡界、そして第七の真音が眠る場所でもある。 『エデン』の物語を踏まえると、ここは眠っていたセラが封印されていた場所でもある。のちに第七真音律によって氷結鏡界が崩壊し、眠っていたセラも目を覚ます。 ・ネクサス――赤き実のなる大樹 『S.I.R.E.N.』『世界の終わりの世界録』『なぜ僕の世界を誰も覚えていないのか？』の三作品に関わる。『緋色の少女の贈奏』では「赤き実のなる大樹。……真なる赤の旋律の眠る場所」と記されている。 ・レイネンヘーベ 『緋色の少女の贈奏』で「全ての夢見る星々の都」と呼ばれる場所。『キミと僕の最後の戦場、あるいは世界が始まる聖戦』と『ワールドエネミー』に関わり、ここには「セラの子守歌」も眠っている。 この系統には現在も刊行が続いている作品があるため、ここでは共通世界観とのつながりが確認できる部分だけに触れ、各作品の内部にはこれ以上踏み込まない。 【二、セラと調律者】 セラの力はあまりにも強大で、人間がそのまま扱えるものではない。そのため、調律者がその力を弱め、調整する必要がある。ところが、時が経つにつれて人々はセラ自身の存在を忘れ、調整された力を、もともと世界に備わっていたものとして捉えるようになった。世界によっては、力の本来の源であるセラではなく、調律者のほうが讃えられることさえある。 しかし、後の状況を考えれば、これでもまだましなほうだった。そうした力を使える者さえほとんどいない世界が増えていくのだから、最終目標である「セラを思い出すこと」など、なおさら遠い話になってしまう。 セラの下には、現時点で存在が明確に示されている四体の調律者がいる。 アマデウス（竜）、ミクヴェクス（蛇）、ヘケト（聖者）、アマリリス（少女）。 四体の調律者はセラに従うと同時に、ほかの存在がセラの力に触れ、それを使えるように調整する役目を担っている。 この仕組みが最もわかりやすく描かれているのが『氷結鏡界のエデン』だ。沁力は、アマリリスがセラ自身の力を弱めて人間に与えたものであり、魔笛は、その過程で切り捨てられた部分から生まれたものだ。そのため、高純度の沁力と高純度の魔笛が再び触れ合うと、セラ本来の力に近い状態へと戻る。 この仕組みについては、『エデン』にかなり直接的な説明がある。 │ 『その世界という概念を自らの波長で抱きしめるように覆い、力を与えたのがセラだった。沁力、名詠式、魔笛、旧約召喚……並列する世界ごとにその呼び名は違うけれど、どれもセラの波長を利用したものであることに違いはない』 この説明を踏まえて『黄昏』の名詠や、その後の作品に登場する旧約召喚、古代召喚術を振り返ってみると、名前も仕組みも作品ごとにまったく異なるこれらの力が、実は互いに無関係ではないことが見えてくる。多くの力は、同じ上位の体系がそれぞれの世界で異なる形となって現れたものなのだ。 ただし、『S.I.R.E.N.』以降、特に『世界録』と『なぜ僕』では、登場人物が法術を使う際の力の源が「法力器官」とされるようになる。これらの力がセラの波長から何段階の変換を経ているのか、また、それぞれの変換を誰が担っているのかについては、初期の作品ほど明確には説明されていない。 一方、フィオラについては、『S.I.R.E.N.』第五巻で、並行世界の均衡を守る調律者だと自ら名乗っている。ただし、ここでいう並行世界は、主に『S.I.R.E.N.』と『世界録』の二つの世界を指している。そのため私は、彼女を先ほどの四体の調律者と同列に位置づけるよりも、大樹の系統に属する調律者として捉えるほうが自然ではないかと考えている。 【三、作品群を貫く重要な設定】 ◆ セラフェノ音語 セラフェノ音語は、もともと『黄昏色の詠使い』に登場する独自言語を指す名前だった。しかし、その後の細音啓先生の作品でも基本的に同じ文法体系が受け継がれていることから、現在では作品群全体に共通する独自言語の総称として使われるようになっている。 『世界録』以降は、各世界でこの言語の断片がわずかに見られる程度になった。一見すると、音語が作中で前面に出る場面は徐々に減っているようにも見えるが、細音啓先生のTwitterでの説明を読むと、そう単純な話でもなさそうだ。 細音啓先生はTwitterで、次のように述べている。 │ 「セラフェノ」という特殊言語が共通項で、その詠唱者は各シリーズ内で世界の根源に近い人物だと思ってもらえたら これは、複雑な設定を簡潔に説明したものとも取れる。ただ、この発言からも、セラフェノ音語が世界の根源に関わる力であることがうかがえる。だからなのか、音語を使う「魔法系」のキャラクターは、全体的に強く描かれている印象がある。 もっとも、設定を詳しく見ていくなら、「セラフェノ音語」と「セラフェノ真言」は分けて考える必要がある。真言は音語を基礎としながらも文法が大きく異なる、より上位の詠唱言語だ。音語とまったく無関係な、別の言語というわけではない。 「世界の根源に近い」という説明がより当てはまるのは、むしろセラフェノ真言を使うキャラクターではないだろうか。『黄昏』から『S.I.R.E.N.』まで、そうした人物たちはまさにバグ級の能力を見せてきた。『世界録』でも、ラスボスは不完全なセラフェノ真言で主人公たちを圧倒し、ほかの始原精霊が自らの力でそれを相殺するまで、その優位は揺るがなかった。 完全な形のセラフェノ音語が登場すると、力の差が大きくなりすぎるからなのだろうか。後期になると、セラフェノの詠唱体系は大きく四つに分かれるようになった。すなわち、不完全なセラフェノ音語、完全なセラフェノ音語、不完全なセラフェノ真言、完全なセラフェノ真言だ。 ここでいう「完全」とは、初期作品にあった、一曲の歌や一編の詩のようにまとまった讃来歌を基準としたものだ。数句だけの短い詠唱を「完全」と呼んでいるわけではない。『世界録』以降、作中に登場する詠唱は長くても三行ほど。そのため、新しい音語の文が登場したとしても、それだけで完全な讃来歌が再登場したとは言えない。 実際、完全な音語や真言は、『S.I.R.E.N.』の完結後にはほとんど見られなくなった。『世界録』以降は不完全な形での詠唱が中心となり、結果として戦力バランスも以前よりだいぶ落ち着いたように思う。 さて、六年前の考察で私は、「セラフェノ音語は、セラの力を最大限に引き出すための重要な媒介だ」と書いた。この捉え方は、ある意味で細音啓先生ご自身の説明とも重なる。名詠式、沁力、魔笛、旧約召喚、新約召喚、古代召喚術も、程度の差こそあれ、この言語体系とのつながりが見られる。ただし、先ほど述べたように、これらの力がどのような過程を経て変換されているのか、すべてが明らかになっているわけではない。だからこそ、根源が同じだからといって、それらをそのまま同一視できるわけではないと考えている。 なかでも新約召喚は、大樹の虚像の力を利用するという点で少し特殊だ。とはいえ、大樹自体も、セラを中心とする大きな体系から完全に切り離された存在ではないことは明らかだ。 『世界録』では、セラフェノ音語の扱いがかなり控えめで、普通の人にはそもそも聞こえず、聞き取れる者もごく少ない。一方、『なぜ僕』の世界種や切除器官も、この言語を使うことができる。 ◆ 虚像 「虚像」という概念自体は『黄昏』ですでに登場しているが、まとまった説明がなされるのは『氷結鏡界のエデン』からだ。いちばんわかりやすいのは、鏡に映る姿を思い浮かべることだろう。鏡の前にあるものが実像で、鏡の中に映るものが虚像に当たる。 『エデン』には、魔笛アマデウスやミクヴェクス、ヘケトなどの虚像が登場する。さらに、もう一人、物語の中で非常に重要な人物もこの分類に入る。もちろん、虚像と実像はまったく同じ存在ではない。少なくともアマデウスの説明によれば、両者の実力にはかなり大きな差がある。 この概念は後のシリーズにも登場するものの、虚像がどのように生じるのかについては、『エデン』ほど詳しく説明されていない。 ◆ 福音の獣と世界種 私はこれまで、「福音の獣」をセラの力によって詠び出される生物の総称として捉えてきた。『黄昏』の名詠生物、『エデン』と『イリス』の幽幻種、『世界録』の始原精霊などがこれに当たると考えている。名前に「獣」と付いているものの、獣の姿に限らず、人の姿をした存在も以前からいる。 しかし、『なぜ僕』が完結した今、この捉え方はもう少し広げる必要がありそうだ。同作に登場する世界種は、単なる召喚生物ではない。それでも、その能力や姿の変化を見ていくと、基本的には福音の獣の体系に含めて考えてよいのではないかと思う。 ◆ 前の世代の人物たち ここでいう「前の世代の人物」は、作中の正式な設定用語ではない。ただ、細音啓先生の長編作品では、もはや一つの定番と言っていい存在だ。そして、こうした人物の描かれ方も、『S.I.R.E.N.』を境に少し変わっている。 『S.I.R.E.N.』以前の作品では、主人公とどこか重なる経験を持つ前の世代の人物がよく登場する。しかも、そのほとんどがかなりの実力者だ。『黄昏』のカインツやイブマリー、『エデン』の皇姫紗砂やツァリなどがそうだ。彼らはむやみに手を出すことはないものの、必要なときには主人公たちの成長を後押ししてくれる。 さらに重要なのは、こうした人物が自分の登場作品の終了とともに姿を消すとは限らないことだ。共通世界観の裏で何が進んでいるのかが、彼らを通じて少しずつ明かされることもある。カインツ、エルマリア、ツァリ、ナザリエルなどは、まさに異なる世界をつなぐ役割を担っている。 一方、『世界録』以降は、前の世代の人物と主人公たちが同じ場面に登場する機会が少なくなっていく。彼らもまた、主人公とどこか重なる経験と、埋められないままの後悔を抱えている。その後悔が今の主人公たちにとって乗り越えるべき壁となり、そこを越えることで主人公たちの成長が描かれる。 ◆ セラを思い出すこと 「世界にもう一度セラを思い出させること」。これは『黄昏』の最後の『緋色の少女の贈奏』で触れられ、『エデン』で正式に示された目標だ。 先に述べたとおり、時が経つにつれて人々はセラを忘れ、世界によってはセラフェノ音語さえ失われかけている。だからこそ、各作品の結末でセラにつながるものが残るかどうかは、その作品だけにとどまらない意味を持つ。 『エデン』以降、作品ごとに結末は異なるものの、セラにつながる何かが失われずに残されるという点は共通している。 『S.I.R.E.N.』の最後に、二つの世界を代表するミソラとフィア（フィオラ）が手を取り合って進むこと。『世界録』で精霊の声が世界に届くこと。そして『なぜ僕』で世界種が存続できる未来が確かなものになること。 これらはどれも、「セラを思い出す」という目標につなげて考えられるのではないだろうか。人とセラとのつながりが途切れずに残ることで、いつか再び彼女の存在を思い出す可能性も残されるのだ。 ここからは、各シリーズについて大きく二つの点を考えていきたい。一つは、そのシリーズが共通世界観とどのようにつながっているのか。もう一つは、その物語が最終的に共通世界観に何をもたらし、全体の中でどんな役割を果たしたのか、ということだ。 【四、『黄昏色の詠使い』――共通世界観の原点】 さて、まずはすべての始まり、『黄昏色の詠使い』から話していこう。 主人公はネイト、ヒロインはクルーエル。前の世代を代表する人物はカインツと、ネイトの養母であるイブマリーだ。 この作品について、先ほど挙げた二つの問いに答えようとすると、まずは設定を見ていく必要がある。というのも、『黄昏』には、後の作品で繰り返し使われる基本的なルールが、ほとんど先取りするように盛り込まれているからだ。その中心となるのが、もちろん名詠である。 ◆ 名詠 名詠士はセラフェノ音語で讃来歌を詠い、触媒を用いることで、その場にないものを自分のもとへ詠び出す。 従来の名詠は赤、青、緑、白、黄の五色に分かれ、まとめて五色名詠と呼ばれる。通常は一色しか極められないが、カインツだけは五色すべてに精通している。 五色のほかにも、灰色、空白、虹色、夜色の名詠が存在する。灰色は従来の五色を改変して生まれたもの。空白は五色の上位に位置し、そのすべてを同時に内包する。虹色は五色を基礎に発展したもので、空白と同じ位階にある。そして夜色は、五色名詠と対になる存在として生まれた。 これらの特殊な名詠は、調律者とも深く関わっている。空白名詠に対応する調律者はミクヴェクス（当時のアマリリスはまだ完全な調律者ではなかった）で、虹色名詠にはヘケト、夜色名詠にはアマデウスが対応する。 アマデウスはもともと空白名詠の側にいたが、夜色名詠を生み出したイブマリーに惹かれ、自ら夜色名詠の調律者となった。そして自分の力の一部を彼女に分け与え、イブマリーを夜色名詠の真精にした。 ◆ 讃来歌、音階、触媒、そして後罪 讃来歌は、セラフェノ音語や真言で詠われる詩歌であり、名詠という仕組みを最も象徴するものでもある。 ただし、すべての名詠で讃来歌を最後まで詠わなければならない、というわけではない。第二音階から第五音階までは、讃来歌を詠わずとも直接詠び出すことができる。第一音階の場合は「触媒・讃来歌・真精の名」という三重の鎖を満たす必要があるが、クルーエルの真精や、一部の特殊な名詠方法は例外だ。 名詠の音階は第一音階が最も強く、第五音階が最も弱い。第一音階で詠び出される存在は、総称して「真精」と呼ばれる。なお、セラフェノ音語で讃来歌を詠い、名詠を行う者が名詠士だ。 何を詠び出せるかは触媒によって決まり、一般に強力な触媒ほど、強力な名詠生物を詠び出せる可能性が高い。ただし、一度使った触媒には「後罪」が生じるため、再び使うのは難しくなる。 ◆ セラフェノ真言と名詠門 真言は通常の音語よりもさらに重要な位置づけにあり、選ばれた者だけが詠うことを許されている。 『黄昏』では、真言を持つ五人が、その力によって四体の調律者とセラを詠び出すことができる。また真言は、現時点で知られている限り、登場人物が自らの意思で自由に世界を渡るための重要な手段でもある。後の作品にも転送能力は登場するが、それだけで同じように世界をまたげるとは言い切れない。 通常の名詠では、詠び出される側が「名詠門」を通って名詠士のもとに現れる。これに対して、音語で真言を詠う場合は、名詠士自身が名詠門をくぐり、セラの庭園を経由して別の世界へ向かうことができる。 なお、「真言」という名が付いた詠唱は、ほかの作品にも登場する。 ここで注目したいのは、ネイトがアマデウス真言を使い、第一音階の真精アマデウスを詠び出したことだ。真言は当初、主に調律者を詠び出すためのものとして描かれていたが、実際には第一音階の真精にも使える。もちろん、ここでいう真精アマデウスと調律者アマデウスは、別の存在だ。 『黄昏』で真言に対応する五人は、次のとおり。 - カインツ――枯れ草色の詠使い――ヘケト真言 - イブマリー――黄昏色の詠使い――アマデウス真言 - シャオ――夜色の詠使い――ミクヴェクス真言 - クルーエル――真なる緋色の詠使い――アマリリス真言 - ネイト――夜明け色の詠使い――夜明けの真言 この中でも、ネイトの夜明けの真言はとりわけ特殊だ。カインツの真言がヘケトに対応することは作中で明確に示されているが、夜明けの真言が「セラの真言」であるとは、本編では直接明言されていない。しかも、実際に使うにはクルーエルとの合唱が必要になる。 しかし、『緋色の少女の贈奏』には、次のような一節がある。 │ あなたは夜明け色の詠使い。セラの真言の願いを歌え。 これに対応するセラフェノ音語は、次のとおりだ。 │ E nes Neightis Nesia. De Ez clar Sophit ele Ende. ここには、夜明けの真言の名である「Sophit ele Ende」が登場している。 つまり、この贈奏では「夜明け色の詠使い」「セラの真言」、そして「Sophit ele Ende」が結びつけられている。 さらに、夜明けの真言は誰もが忘れ去った詠であること、ミクヴェクスが引き起こした事態を元に戻せること、そして残る四人の真言がそれぞれ四体の調律者に対応していることを考え合わせると、私は、夜明けの真言こそがセラの真言なのではないかと思っている。 ◆ 小ネタ 『黄昏』はそもそもシリーズの出発点なのだから、厳密に言えば、他作品由来の小ネタが仕込まれているとは言いにくい。むしろ、後の作品に『黄昏』ネタがあると言ったほうが正しいだろう。 それでも、ここで少し面白い話を挙げておきたい。 『黄昏』といえば、やっぱり疾竜にも触れておきたい。 緑色名詠の第一音階真精の一種なのに、作中での活躍はほかの真精ほど印象的ではない。ところが、共通世界観全体で見ると、疾竜は間違いなく登場回数が最も多い種だ。 同じ個体ではないものの、なんと六作品連続で登場している。つまり、完結済みの作品では『神は遊戯に飢えている。』以外、全部に出ているわけだ。 ……なのに、どれも妙に影が薄いんだよなあ。 もう一つは、「夜明け」「子供」「約束の地」という三つの言葉だ。 細音啓先生の作品を何作か読んでいれば、きっと見覚えがあるはずだ。作中でこれらの言葉がやたらと出てくるようになったら、高い確率で共通世界観に関わる設定が動き出す合図だと思っていい。古参ファンにとっては、ある意味もうトラウマみたいなものだ。 とはいえ、この三つの言葉は、それぞれ特定の何かを指すというよりも、象徴的なものとして捉えるほうがしっくりくる。 「夜明け」は、個人的には夜明けの真言に由来するのではないかと思う。「子供」は、実はセラフェノ音語の中でより頻繁に登場する言葉だ。そして「約束の地」が何を指すかは作品によって異なるものの、たいていは主人公たちや物語にとって非常に重要な場所となっている。 【五、『氷結鏡界のエデン』――共通世界観が初めて物語の本筋へ】 主人公はシェルティス、ヒロインはユミィ。前の世代の人物としては、皇姫紗砂、ツァリ、イリスが挙げられる。 『黄昏』がすべての始まりなら、『エデン』の最大の意義は、それまで背景に隠されていた共通世界観が、初めて物語の本筋に直接関わるようになったことだろう。 ◆ 沁力と魔笛 沁力は「世界に沁みわたる」力で、アマリリスがセラ自身の力を弱めて人間に与えたものだ。 一方、魔笛はもともと、セラが自らの力を弱めて人間に与えようとしていたもう一つの力だが、人間にとっては有害なものだった。仕組み全体から見れば、これはアマリリスがセラの力を弱める際に切り捨てた部分に対応する。そのため、高純度の魔笛と沁力が触れ合うと、セラ本来の力に近い状態へと戻る。 ◆ 穢歌の庭、氷結鏡界、そして二つの音律 穢歌の庭は幽幻種の住む場所で、作中では氷結鏡界によって封印されている。氷結鏡界は九つの鏡界からなり、簡単に言えば九つの階層に分かれている。 なかでも第七鏡界は、アマリリスが氷結鏡界を構築した場所だ。これは意外と見落としやすい。そして第九鏡界には、眠りについたセラが封印されている。 第七天音律には、沁力を使ってセラを封印し、エデンを浄化する力がある。一方で、その封印を解くためにも使える。第七天音律によって氷結鏡界を再構築するには、三人が同時に三重の合唱を行う必要がある。 これに対して、第七真音律はセラから与えられるもので、セラが封印された場所で詠うことで、すべての魔笛を浄化できる。 『エデン』では、共通世界観全体を貫く目的が初めて明確に示された。すべての世界に、忘れ去られたセラをもう一度思い出させ、セラ自身も再び目覚めさせることだ。また、セラ自身が直接描かれたのも、この作品が初めてである。 同時に、『エデン』では「虚像」という概念も正式に示される。アマデウスの説明によれば、虚像と実像の実力には明らかな差がある。 ◆ 空白 ここでは、空白という人物に関して新たに気づいた、重要な手がかりを取り上げたい。彼女の正体は『エデン』でも最大級の伏線の一つなので、ここではあまり詳しく触れないでおく。 実は空白は、作中で「空白の歌（Wyrd）」を使っている。 『黄昏』には、赤、青、緑、白、黄、虹、夜、灰のそれぞれに「○の歌」があるのに、空白名詠にだけは存在しなかった。ところが、空白はその「空白の歌」で門を開き、転送を行っている。 これは『黄昏』で何度も描かれたセラフェノ真言の使用場面とよく似ている。ただし、真言による大規模な転移や世界を越える移動には遠く及ばない。 私は、これも後の作品によって『黄昏』の設定に新たな手がかりが加わった例の一つではないかと思っている。 でも、そうなると別の疑問が出てくる。 空白、いったいどこで空白名詠を覚えたんだ？ 『エデン』では、これ以外に名詠が登場するのはわずか二回。一度はツァリが赤色名詠で門を開き、ヒロインを千年前へ送った場面。もう一度は、シャオがナザリエルへの対処法に言及した場面だ。 つまり、名詠はそう簡単に習得できるものではない。まして、上位に位置する空白名詠ならなおさらだ。 ◆ ナザリエルと物語の結末 ナザリエルは、この作品を通じて共通世界観に関わる重要人物となる。カインツとエルマリアは彼を追い、シャオもツァリの依頼を受けて情報を集めている。 当時わかっていた情報だけを見れば、彼は共通世界観における主要な敵役の一人と言っていい。ただし、単なる悪人とは言い切れない。その点は、後の『S.I.R.E.N.』でさらに明らかになる。 また、目覚めたセラは、次に目を覚ますべきなのは「現実の彼女」だとも語っている。つまり、エデンでセラが目覚めたからといって、すべての問題が解決したわけではない。 『エデン』の終盤には、カインツも再び登場する。イブマリーを捜す一方で、赤き実のなる大樹に関わる世界へ向かい、エルマリアと情報を交換しようとしている。 ここで『黄昏』『エデン』、そして大樹の物語が、直接つながることになる。 ◆ 補足：ミクヴァの緋眼 ここでもう一つ、ミクヴァの緋眼について触れておきたい。 これは世界で過去に起こった光景を再現できる能力で、作中では天結宮に大きな混乱をもたらした。 興味深いのは、この能力が『黄昏』でクルーエルが調律者として持つ中核的な権限とも対応していることだ。世界中の事物と記憶を記録し、必要に応じて世界をリセットするという権限である。 そう考えると、ミクヴァの緋眼はその劣化版とも言えそうだ。 しかも、いくつものシリーズを経て、この能力はさらに大幅に弱体化した形でもう一度登場する。最後に何か驚くような展開が待っているのか、気になるところだ。 ◆ 小ネタ 作品をまたぐ小ネタも、実はこの『エデン』から始まっている。ここでは、細音啓先生が仕込んだちょっと面白いものを紹介したい。 キリエ。 『黄昏』には、アーマを料理にしようとした人物がいる。その名がキリエだ。 そして『エデン』の「二羽の白鳥」の店主で、元千年獅だった人物もキリエという。もちろん、同一人物ではない。 面白いのは、彼女が元千年獅でなければ、最終決戦でアーマの虚像と戦うことになっていたはずだということ。 つまり……ある意味、本当にアーマを「料理」することになっていたわけだ。 【六、『不完全神性機関イリス』――『エデン』の前日譚】 主人公は凪、ヒロインはイリス。厳密に言えば、この作品には通常の意味での「前の世代の人物」はいない。そもそも『氷結鏡界のエデン』の前日譚なのだから。 共通世界観とのつながりという点では、この作品が果たした重要な役割は二つある。 一つ目は、ナザリエルが初めて正式に登場したことだ。興味深いのは、この作品での彼が、むしろかなり正義の側に立った行動を取っていること。『エデン』でカインツたちに追われているという情報だけをもとに判断すると、彼の人物像を単純に捉えてしまいかねない。 二つ目は、ツァリの正体について新たな事実が明らかになったことだ。ツァリは、エルマリアが本物の赤き実のなる大樹の波長の影響を受けたことで生まれた、彼女の分身だった。 エルマリア本人は、皇姫紗砂のいる国の先代の聖女であり、アマリリスの洗礼も受けている。この設定によって、『エデン』の世界と赤き実のなる大樹が、さらに強く結びつくことになる。 そして、今あらためて『イリス』を読み返すなら、セラの虚像に付けられた、セラフェノ音語での名前にも注目してほしい。この名前は、いくつものシリーズを経た後に、再び登場している。 もっとも、同じ存在を指しているのかどうかは、まだわからないのだけれど。