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MI OPINIÓN DE “LA BOLA NEGRA” Os aviso cuando empiece con spoilers. Os pongo en contexto. Acudí a ver “La bola negra” por todo el interés mediático que está generando. No por querer estar en la conversación sino fruto de una genuina curiosidad por saber si es tan buena como dicen. Nunca me ha interesado la obra de los Javis y nunca había visto nada de ellos. Tenía los habituales prejuicios por temas e iconografía que, sinceramente y con todo el respeto, no me atraen. En cuanto a la historia y trasfondo de la película, sabía lo justo, o casi nada. Tampoco había escuchado a Guitarricadelafuente ni sabía de la existencia de ninguno de los protagonistas, y sabiendo de quien viene, ya esperaba que la temática Queer sería predominante, lo cual no es algo que me condicione ni positiva ni negativamente para valorar una película, de hecho “Brokeback mountain” es una de mis películas favoritas. La película está creada con el propósito de trascender. Fotografía maravillosa, diseño de producción de alto presupuesto, música majestuosa, momentos genuinamente icónicos, una gran historia de amor y mucho sufrimiento. La narración fragmentada añade epicidad a la historia, y el interés va más allá de saber cómo confluyen las tramas, porque los personajes principales son muy potentes. Si tengo que comparar las sensaciones que viví al verla, mencionaría “Magnolia” o “El brutalista” en cuanto a epicidad intimista, aunque éstas dos sean superiores. Me asombra lo bien que parece captar la película el costumbrismo de la época, gracias al excelente diseño de vestuario, pero también las interpretaciones, los actores, algunos incluso son amateurs o al menos lo parecen. Esto te mete tan dentro de la trama que no puedes luchar, aunque es cierto que hubo momentos que parecían más un anuncio de Jean Paul Gaultier, excesivamente preciosistas y con una estética más idealista que real, pero son concesiones que acaban teniendo sentido a medida que se va desgranando la trama (lo comento más adelante cuando hablo con spoilers). Pero lo que más me ganó fue el desarrollo y estudio de personajes, que es complejo y muy pensado, sin casualidades. Si no la has visto todavía, te reto a que cuando la vayas a ver, te hagas la siguiente pregunta al salir del cine: ¿He sentido lo mismo por los personajes al principio y al final de la película? Seguramente la respuesta sea “no” pero lo interesante realmente es analizar cómo se ha producido esa evolución. Uno de los personajes me produjo rechazo extremo al inicio, incluso me llegó a sacar de la película en algún momento, mientras que a Guitarricadelafuente te dan ganas de darle un abrazo durante todo el metraje. Ahí es cuando te das cuenta de lo bien que juegan los Javis con la construcción de personajes. Mi rechazo inicial era precisamente lo que querían, y caí como un iluso. Los actores de reparto se ganan la película cuando aparecen. No haré mención especial a ninguno/a para no espoilear, pero son la guinda del pastel. Una salvajada de actuaciones. No descartaría alguna nominación al Oscar, sería algo completamente merecido. Mi recomendación, quítate los prejuicios y ve a ver la película sin saber demasiado y dispuesto a entrar en ella desnudo y a pelo. Si te gusta bien, y si no, también, pero cuando se habla tanto de una película desde que se estrena en festivales, ya sabes que va a haber tela que cortar. Nos empeñamos en inventar la rueda, descubrir lo que nadie descubrió antes o defenestrar obras que todo el mundo aclama, pero la verdad es que el pueblo habla muy alto cuando está delante de algo relevante, aunque los ignorantes se empeñen en ladrar por algo que ni han visto. Esto es lo que está pasando con “La bola negra”, una viralización de manual de una inmensa obra. EMPIEZO CON LOS SPOILERS Por dios bendito, ¡cómo están los actores de reparto! Alberto Cortés es INCREÍBLE como Lorca. El aura que desprende, lo que dice, ese “hay que vivir” que tanto sentido tiene. Es para darle el Goya, el Oscar y ponerle un piso. Me dejó impactado. Un actor de teatro, semidesconocido que se mimetiza completamente en el autor granadino. Penélope Cruz te deja absorto con su personaje de reina del vodevil, con una fuerza y sensualidad increíbles. Y Glenn Close hace un papel comedido pero que dice mucho con muy poco, y que ayuda a desvelar el trasfondo de la trama de la obra perdida de Lorca y las conexiones entre las tres líneas temporales, dos reales y una ficticia (lo siento, eso es de genios). Lo de las tres líneas temporales, y que una de ellas sea ficticia, es de genios absolutos. Es un spoiler en sí mismo si no sabes de la existencia de esas cuatro páginas de la obra inacabada de Lorca. La trama ficticia permite a los Javis evadirse de la realidad y crear una realidad alternativa llena de buenos y malos, de idealismo y arcaísmo y de blancos y negros. Es una especie de alivio en la película que permite dar rienda suelta a lo bucólico, como la escena de la montaña nevada. El personaje de Alberto, interpretado por Carlos González, es una persona rota, que como he comentado antes, sin spoilers, me resulta despreciable, infiel, amargado y poco cuidado físicamente, pero todo esto se va desvelando como causal cuando conocemos su trasfondo familiar, su madre, también rota y la necesidad de saber. Alberto no cambia al final, pero cierra una etapa y tiene paz. ¿Cambiará? eso nunca lo sabremos. Me parece el personaje más interesante de la película y con una evolución más trabajada. Sebastián, interpretado por Guitarricadelafuente, tampoco cambia. Solo descubre lo que realmente era, cuando conoce a Rafael. En la guerra elige un bando, sin saber muy bien lo que elige o lo que quiere, pero tampoco cambia de bando, simplemente se esconde. Es valiente hacia Rafael (pone en riesgo su vida) pero cobarde a lo largo del resto de su vida, pero tampoco podría haber hecho otra cosa en los tiempos en los que vivió. El momento en que conocemos a la pareja de Sebastián después de la guerra es muy emotivo, y nos dice mucho de cómo fue a lo largo de su vida. En la linea temporal de Carlos (Milo Quifes) tenemos esos momentos más idealizados visualmente, y una de las escenas más potentes de la película, el plano secuencia flamenco en el Sacromonte, que me recordó al “I lied to you” de “Sinners”, y que incluso me gustó más. Hay tanto que comentar que lo dejaré aquí. Sigo pensando en ella. Y cuanto más pienso más me gusta.